Каждый день сотни людей теряют деньги, доверяя голосу в трубке или сообщению в мессенджере. Мошенники постоянно придумывают новые схемы, но их главное оружие неизменно — наша невнимательность, спешка или доверчивость.
Чтобы обезопасить себя, не нужно изучать сотни страниц, достаточно быть в курсе всех популярных схем. В карточках изображена схема мошенников, благодаря которой вы будете в цифровой безопасности.
Фото 1. Колчанов А.М. «Отчий край». Ксилография. 1978 г.
В фондах Нерюнгринского музея хранятся четыре картины Колчанова Аркадия Михайловича, советского и российского художника-графика, мастера ксилографии, известного также работами акварелью, карандашом, гуашью, переданные Художественным фондом РСФСР в 1987 году. Все картины являются гравюрами, выполнены в технике ксилографии - гравировки на дереве. А.М.Колчанов - народный художник РСФСР (1984), член СХ СССР (1963), член-корреспондент Академии творчества СССР (1991). Почётный гражданин города Кирова (2001).
Главные темы творчества художника - природа Вятского края, родные пейзажи, индустриальные мотивы и жизнь провинции. Стиль лаконичный, выразительный, часто с использованием четких линий и контрастного черного и белого, передающий настроение и свет.
Фото 1.Турецкая М.В. «Северный полюс – 13». Из серии «В устье Индигирки». Офорт, открытое травление. 1984 г.
Еще одна работа, притягивающая взгляд - «Северный полюс 13» из серии «В устье Индигирки» Заслуженного художника РФ, члена Союза архитекторов, члена Союза художников Турецкой Марины Валерьяновны. Она много путешествовала, что нашло свое отражение в огромном количестве ее произведений.
Фото 1. Никиреев С.М. «Опавшие листья». Офорт. 1973 г.
Офорт – это сложная и уникальная графическая техника, представляющая собой один из наиболее выразительных методов создания гравюры. Техника позволяет добиться тончайших нюансов, от едва заметных штрихов до глубоких, насыщенных теней. Это делает офорт популярным среди художников, стремящихся к созданию произведений искусства с богатой текстурой и сложной игрой света и тени.
Фото1. Захаров Г.Ф. «Конюшенный мост». Офорт. 1970 г.
Нерюнгринский музей в рамках Года культуры подготовил цикл публикаций о якутских и русских художниках-графиках советского периода. Данный проект позволяет продемонстрировать часть работ известных мастеров из богатой коллекции графики фонда Нерюнгринского музея.
Формирование художественной коллекции музея происходило с самого его основания. Картины попадали в собрание музея разными путями: закупались музеем, передавались в дар самими художниками, но большая часть собрания была передана в наш музей Художественным фондом РСФСР. К одним из таких относятся работы Заслуженного художника, Члена Союза художников СССР Гурия Филипповича Захарова.
Художник-шестидесятник Гурий Захаров - один из титанов своего поколения. Он стал уникальным графиком, работавшим в техниках гравюры, офорта и акварели.
Творческий путь Захарова начался во время «оттепели». В конце 1950-х – начале 1960-х годов новое направление советского искусства молодых художников у критиков получило название “суровый стиль”. Его чертами стали монументальный лаконизм формы, крупные планы, приглушенная колористическая гамма, сдержанная выразительность скупых поз и жестов. Среди мастеров “сурового стиля” Гурий Захаров занял одно из ведущих мест. В его творчестве было несколько основных тем: пейзажи, мотивы семьи и натюрморты. В Нерюнгринском музее хранятся две работы художника, выполненные в технике офорта: «Конюшенный мост» и «Дом Золотарева» из серии «Калуга».
Сегодня на базе Нерюнгринского музея Бурятская Местная Национально-Культурная Автономия г. Нерюнгри провела ежегодный всебурятский диктант в рамках празднования национального праздника "Сагаалган-2026".
В мероприятии приняло участие двадцать восемь взрослых и двое детей. После тщательной проверки работ были объявлены результаты. Из тридцати участников написавших диктант, 15 получили оценку "отлично"! Стоит отметить , что для некоторых участников это был первый опыт написания подобного диктанта, что придает мероприятию особую ценность.
